從個別課到國際舞台——米可的學習發展路徑

2026 Sep 07 品牌足跡

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這條路走得下去嗎？是不是只能出國？

摘要

想走深、走遠的人，心裡真正的問題往往是：「這條路走得下去嗎？是不是只能出國？」米可傳承自日本新堀系統，為學員鋪出一條看得見的發展路徑——從個別課與團體班起步，經合奏樂團與年度音樂會，走向國際巡演，甚至銜接教學與職涯。這篇帶你了解米可如何讓每個階段，都接得上下一階。

一、想走遠的人，真正在問的問題

當一個孩子（或成人）真的愛上古典吉他，他想知道的，往往不只是「怎麼學」。
而是——「這條路，有沒有可能走下去？」
在台灣，專門的古典吉他學術資源相對有限，也讓不少人心裡打鼓：是不是要有出色到能靠演奏維生的實力，才有出路？是不是只能出國？
這份對「夢想可能性」的渴望，需要一個明確的答案：一條看得見、也走得下去的路。

二、米可的答案：一條接得上的路

米可相信，音樂之路不該是「一小群天才的專利」。
傳承自日本國際新堀藝術學院的分級教學理念，米可把學習設計成一條「每一階都接得上下一階」的路徑：初學者由受過訓練的老師穩穩帶起，成為進階者後，再往上銜接更專業的訓練與舞台。
這條路不強迫每個人走到底，但對想走遠的人來說——它一直都在，而且走得通。

三、路徑怎麼一階一階往上走

米可的舞台，是刻意設計的四階：從教室沙龍、城市音樂廳、亞太巡演，到世界舞台。
觀眾與規格一階一階放大，讓學員在每一階累積能力與自信後，自然邁向下一階。
從第一堂個別課，到站上國際舞台，中間的每一步都被接住，沒有斷點。

四、走得更遠的人：從舞台到職涯

對有志把音樂變成未來的人，米可的路徑不止於演出。
米可規劃了四階段生涯路徑，並增設師資培訓：學員達成各階段目標後進入實習，累積專業能力與教學經歷，經考核後進入長期就職。
這正呼應新堀系統的精神——培育「演奏與教學能力兼具」的音樂工作者，讓中間的學習者，也能成為供應者，把吉他教育與合奏藝術傳下去。
在這裡，只要有心，音樂也能是一份養得活自己、又有意義的職業。

五、為什麼不用出國，也能走到國際？

過去，想走專業、走國際，常被認為只能出國。
米可的答案是：把國際帶進來，也把學員帶出去。
一方面，米可傳承自日本新堀系統，並不定期邀請國際演奏大師來台舉辦音樂會（如 Christian Rivet、Florian Pailer、Rene Izquierdo、Takeo Sato 等），讓學員在台灣就能接觸世界級的能量。
另一方面，米可也帶學員走向國際舞台——2019 年赴波蘭什切青愛樂音樂廳演出、2023 年舉辦日本遊學。
不必花大筆資金出國，也能享有接軌國際的學習與舞台。